中新网山西新闻2月8日电 (栗雨琪) 近日，缪晓春个展“再存为：算法雕塑”在山西省当代美术馆正式开幕。山西省当代美术馆馆长、展览策展人王春辰，山西省当代美术馆理事长刘燕，中央美术学院教授、艺术家缪晓春等出席开幕式并致辞，论坛上，嘉宾围绕《算法改变艺术》展开深度对谈。

　　本次展览是对缪晓春近二十年数字艺术实践的脉络性呈现，集中展出其近年创作的算法雕塑系列，辅以相关影像与数字生成图像，完整梳理艺术家从数字图像到实体雕塑的创作转向。作为中国当代数字艺术领域的探索者，缪晓春自2005年起涉足数字艺术创作，从《虚拟最后审判》等早期影像作品，到2007年后探索的算法绘画，再到如今的算法雕塑，形成了独特的“存为”创作脉络——2015年王春辰策划的“另存为”展览聚焦其算法绘画，此次“再存为”则实现数字形态向实体雕塑的跨越，通过三维打印技术将虚拟图像转化为可触摸的物理实体，完成“又一次另存为”的艺术突破。

图为展览现场。 栗雨琪 摄

　　展览核心亮点在于算法并非单纯辅助工具，而是作为创作主体驱动模型在数字空间中无数次“生长”与尝试，经艺术家筛选引导后实现数字信息到物理形态的物质化转译。这种创作方式不仅赋予转瞬即逝的数字信息永恒形态，更探索了数字时代艺术原作的新内涵——算法的独特性、艺术家在参数设定与结果筛选中的主观能动性，以及实体呈现的不可复制性，共同构成作品的“原作”属性。

图为展览现场。 山西省当代美术馆 供图

　　理事长刘燕表示，缪晓春长期游走于艺术史经典文脉与数字技术前沿，其作品围绕人类存在、精神演变等本质命题展开，为观众带来视觉与思想的双重盛宴。馆长王春辰解读“存为”内涵时提到，这一计算机词汇已深度融入生活，算法艺术从数字艺术发展而来，“算法改变艺术”的命题值得深入探讨，而此次展览正是科技与艺术深度融合的生动实践。

图为开幕现场。 山西省当代美术馆 供图

　　据悉，展览将持续至5月10日，山西省当代美术馆致力于通过本次展览中数学逻辑之美与计算机运算之力的艺术表达，引导公众思考人类创造力与机器逻辑的复杂关系，重新审视传统、技术与艺术的未来走向。(完)